众星告别《淮水竹亭》泪目，刘诗诗全面，张云龙、翟潇闻文采太好 -

由刘诗诗与张云龙联袂主演的古装剧《淮水竹亭》已圆满落幕。在会员专享大结局播出当天，剧组及全体主演纷纷通过社交平台发表告别感言，深情抒发对角色的情感。刘诗诗特别表达了对东方淮竹这一角色的不舍，多次发文强调“为心中认可之事倾尽全力”，并写道：“淮竹感谢与大家相遇，七月初七，#淮水竹亭# 不说再见！”

文章深入探讨了情感的起伏与角色的蜕变。前文铺陈的欢快、温情与热血，与结尾的空旷形成鲜明对比，刘诗诗通过聚散终有时的哲思，将结局诠释为与观众的深情告别，亦是角色自我救赎的终章。淮竹承载着重重使命与难以割舍的情感羁绊，却始终以深沉的爱包容万象。她既是坚韧的化身，亦怀柔软的内核；既呈现复杂的人格维度，又保有纯粹的本质。即便故事落幕，从她身上汲取的精神力量仍将持续照亮前行的路。荧幕上的告别只是暂时，而现实中的故事，仍在悄然延续。

刘诗诗在致辞中特别感谢了导演、编剧、武术指导等幕后工作人员，以及所有共同参与创作的朋友。她逐一提及了剧中重要角色，包括剑先生弘业、妹妹秦兰、面具团成员阿醉、一叹、自在、去浊、阿媛、张正、七岳，淮竹的父母、挚友阿雁、涂山二当家雅雅，以及为剧情增添戏剧冲突的九惑、金人凤等，展现出对创作团队的全方位认可。

张云龙近期多次在社交平台发表告别王权弘业的感言，其中一句“剑气消散，那段意气风发的时光弥足珍贵”引发广泛关注。他特别发布了一篇长文，表达了对王权弘业命运的感慨与无奈，坦言仍难以释怀。文中提及与阿醉及面具团家人们的过往，直言若有机会重逢，更希望不再相见。同时，他对淮竹提及找回剑心的成就，期待人妖两界能实现和平共处，并称赞富贵的成长。最后，他寄托了对淮竹的思念，希望对方有朝一日能回来看看。

衷心感谢平台、制作团队恒星以及嘉行公司，感谢所有参与本剧的幕后工作者。每一位辛勤付出的伙伴，让我的创作之路充满收获与感动。虽剧集已至终章，但故事仍在延续，期待未来能再次相聚，共举杯邀饮，弥补剧中未能圆满的遗憾。现实世界中我们亦将并肩同行，愿这份情谊长存。

吴宣仪以「王权山庄大小姐·幻梦剑客·面具团小七」的身份发布了一篇关于王权醉的幻梦日志，字里行间流淌着数百字的思绪。这个被众人宠爱的角色天性洒脱，总以自在无忧的姿态面对命运。然而当穿越二十年后，站在故事终章回望时，她却因预知众人的结局而陷入困境。突如其来的成长迫使她直面无法改变的宿命，可即便如此，她依然固执地不愿接受最终的真相。在淮水世界中，人族最大的遗憾便是无法跨越生死界限，重续前缘。

谈及获得这个角色的心路历程，她坦言曾在镜前反复打磨阿醉的眼神。在哥哥眼中，她是温婉乖巧的小妹；于面具团内，她是率性挥剑的幻梦剑客；而在感情里，她是甘愿以命换挚爱的清醒痴情人。她始终无悔地以炽烈生命撕裂黑暗，正如演员终究要学会撕开自身最柔软的伤口，将灵魂呈现在角色之中。阿醉让她领悟，表演的真谛不在于模仿，而是让另一个灵魂借你的眼睛去凝视世界。

这部剧带来了诸多前所未有的首次体验，例如首次深入探讨催眠术施术时的手势设计、首次尝试在威亚特技表演中实现一镜到底的拍摄效果等。这些新鲜挑战令人倍感珍惜，尤其是那段与全体剧组成员共同创作的时光，仿佛昨日重现。

翟潇闻与杨一叹的离别，是他人生旅程中一段深刻的印记。他曾在泥泞的困境中挣扎，也历经爱恨交织的情感漩涡，那些冠以善意的劝诫却悄然将他推向深渊。然而，他内心深处仍存有一份欣慰——即便身处险恶的环境，杨一叹始终如一地守护着内心的纯净。他心中的天平始终分明，善恶、爱恨皆被丈量，这份信念支撑他不断前行，书写属于自己的侠义篇章。

在《面具团》深邃而晦暗的灵魂中，挚友们如同穿透迷雾的星光，为杨一叹的内心世界带来一丝光明。阿醉，这位角色既是其柔软的慰藉，亦是其坚韧的象征，承载着无法言说的悲怆与执着。即便命运已如铁幕般不可逆转，这群人的抗争依然如同暗夜中的萤火，为挣扎的宿命点燃微弱却坚定的希望。他们既是开拓者，亦是引路灯，用行动诠释着希望并非虚无的幻想，而是可以被循序渐进地靠近的可能。杨一叹的牺牲，或许正是对这种‘道’的终极诠释——以个体的陨落换取群体的觉醒。翟潇闻对角色的诠释令人动容，他用细腻的表演将杨一叹的复杂性娓娓道来，展现出非凡的叙事掌控力。这位演员对角色的深刻理解，不仅让杨一叹的悲壮更具感染力，也让观众对下一个角色充满期待。

沈月在告别秦兰时，眼中流露出对简单生活的向往。她渴望拥有一处静谧的小院，化身乖巧的小狗，为哥哥姐姐守护家园，与李狗一同嬉戏打闹。文字中洋溢着质朴的温暖与可爱的童趣，恰如秦兰那般纯净动人。

沈月迎来了个人首部古装剧的拍摄，她对能够结识业内前辈并获得团队支持深感庆幸。在剧组中，默契的搭档与无私的帮助让她迅速成长，为后续的古装作品积累了宝贵经验。

赵一博在综艺《种地吧》走红后首次参与电视剧拍摄，作为拍戏新人坦言十分感激团队的照顾。其在采访中多次表达对剧组成员的感谢，展现出真诚态度。而淮水竹亭团队则被评价为具备强烈凝聚力，如同面具团般拥有独特的团魂精神。

孟子义工作室正式与青木媛的演艺生涯告别。从最初饰演的青春洋溢的校园少女，到如今成为独当一面的如意楼楼主，这一路蜕变令人感慨。尽管在出圈大战中未能如愿达成目标，但这段充满挑战的旅程已为江湖留下璀璨篇章，值得铭记。

丁禹兮已成功摆脱过往的执念与身份桎梏，开启了全新的人生轨迹，并与契合的伙伴携手共进。对于张正而言，这段经历所承载的每一份价值都令人感动，所有的付出都值得。

赵滨在告别东方淮竹的父亲东方初日时，以生命之火点燃了爱的永恒光芒，正如竹影在风中摇曳，初日永远照亮东方的天际。

黄志伟在告别金人凤时坦言，对方虽费尽心机布局，却终究未能实现目标，最终竹篮打水，徒劳无功。他感慨道，所有算计与得失皆成空，唯有角色的挑战性让他感到酣畅淋漓。临别之际，黄志伟特别感谢导演及制作团队给予的表演机会，认为此次角色塑造极具突破性，令他收获颇丰。

林柏叡在告别九惑大人时坦言，这并非首次饰演反派角色，却成为令他最为痛心的一次。他虽能轻易取下众人性命，却始终无法移除胸口那枚深嵌的龙骨。那抹无法愈合的伤痛，如同刻入骨髓的烙印，令他即便面对天妖般的敌人，也难以下定决心独自存活。唯有对逝去挚爱的承诺，才是他生命中不可背弃的信仰。

千年间最强大的天妖角色，林柏叡以极致的自律诠释着九惑这一形象。他坚持认为这个角色应当兼具清冷气质与内在力量，因此刻意瘦身至瘦骨嶙峋，甚至让旁人感叹已接近极限。为贴近角色，他长期在家对着镜子揣摩天妖应有的神态与举止，反复练习情绪表达，最终实现了与九惑灵魂的共鸣。

谈及《淮水竹亭》的创作，林柏叡特别赞赏其热血沸腾的叙事风格和丰满立体的人物塑造。他认为故事中每个角色都拥有独特的生存轨迹与情感维度，无论是炽烈的爱恋、激烈的战斗，还是存在的意义，都让观众感受到深刻的共鸣。这种艺术感染力也促使他通过这部作品，让更多人记住了这个演员的名字——林柏叡（rui 四声），并掌握了正确的读音方式。

不知不觉间，又有一部剧圆满落幕。尽管该剧自开播以来始终伴随着不小争议，但依旧吸引了不少忠实观众。演员阵容颜值与演技兼具，毫无争议，戏内外的氛围营造也颇为出色，为观众带来了一场值得回味的追剧之旅。

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