《苦尽柑来》变“苦尽寒来”？高分剧背后的群演血泪史 -

近日圆满落幕的韩剧《苦尽柑来遇见你》凭借细腻的情感刻画和温暖的故事线，成为近年来备受好评的作品之一。该剧在豆瓣平台斩获9.5分高分，无数观众被IU与朴宝剑诠释的"治愈系爱情"深深触动，潸然泪下。

近日一则匿名爆料引发广泛关注，内容指向剧组存在恶劣工作环境及群众演员遭遇霸凌的问题。网友戏称：“苦尽甘来”是否将演变为“苦尽寒来”？

“苦尽寒来”变“苦尽柑来”？5月28日，韩国某网络社区出现匿名用户发帖，标题为《揭露 <苦尽寒来> 拍摄现场恶劣待遇》。该贴文指控，尽管是Netflix出品，但制作团队未提供基本保障，存在严重的成本管控问题。据称，制作组认为非主演人员不值得投入资源，导致拍摄过程中对临时演员过度压榨。文中披露了令人震惊的细节：由于“假发难戴”，剧组竟要求多名临时演员自行剃光头。此外，剧组严格执行“用餐时间限制”，规定临时演员需在30分钟内完成用餐，但并未配备餐车或提供茶水设施，部分群演无奈表示“除了主演，我们连基本的饭菜都难以保障”。

《苦尽柑来》剧组在韩国济州岛展开拍摄工作，该地区冬季最低气温可达零下15度。令外界关注的是，剧组在严寒条件下未对老年演员提供特殊关照，不仅未配备保暖内衣，更要求七旬老演员在大雪天气持续户外待机。有剧组成员因低温反应严重被紧急送医，此事引发争议。最终主演介入，将出现低温症状的老人带回剧组暖炉处取暖，以示对年长演员的关怀。

有观众情绪激动地表示，该剧组在业内已形成负面口碑，群演普遍将其视为需要谨慎避险的项目，工作人员对临时演员的态度冷淡，仿佛将其视为可随时替换的道具。

目前尚未明确确认发帖人的具体身份，Netflix官方则表示已启动内部调查以核实相关情况，态度保持审慎。同时，公司重申将彻查此事，以避免类似问题再次发生。

韩国社会频发的霸凌事件已多到足以申请世界文化遗产，当影视作品以治愈与温暖的叙事触动观众心灵时，镜头外的群演却在寒冬中蜷缩颤抖。这种令人窒息的割裂感，不仅暴露出个别制作团队的管理失职，更折射出整个娱乐产业对基层工作者的系统性轻视与漠视。

近期关于内娱剧组群演工作环境的讨论持续引发关注，剧组霸凌现象早已不局限于韩国影视圈。知名演员惠英红在年轻时期参与打戏拍摄时，曾遭遇男主角以超出剧本要求的力度进行对打。为确保拍摄进度，她强忍身体疼痛完成所有动作，直至导演喊“咔”才得以停止，随后因剧烈疼痛而呕吐。这一事件折射出行业长期存在的高强度工作压力与不合理对待问题。

多年前，在电视剧《怀玉公主》拍摄期间，女主角郑家榆曾遭遇剧组集体施压事件。与其他演员都配备的毛巾不同，她始终未获得这一基本用品；对她的造型需求也长期被忽视，仅安排一名实习助理负责造型工作。更令人震惊的是，连她曾坐过的座椅都会遭到质疑，而这一切的根源，却仅仅源于当时电视台流传的传言——认为她凭借与高层的特殊关系才获得该角色。

郑家榆因娱乐圈内隐性伤害的影响，对行业产生深刻的心理创伤，最终选择退出演艺圈。类似事件在数年前也曾发生，台湾艺人黄舒湄曾透露，年轻男演员林晖閔在拍摄电影《缉魂》时，为完成被掌掴的戏份，被迫接受对手演员连续200次击打，现场50名工作人员集体噤声，演员为呈现真实效果只能默默承受痛苦。

内娱行业同样面临严峻挑战，2023年演员孙菲菲通过微博公开指控，在拍摄《血色恋情》期间遭遇剧组霸凌。据其描述，曾被副导演实施暴力行为，包括被当头重击及踢翻在地等严重侵权事件。

关于这一现象，我们曾在文章中详细探讨过：在孙菲菲与郑家榆仍作为主演的时期，普通演员乃至群演的生存状况更为艰难。娱乐圈作为典型遵循“二八定律”的行业，头部演员可能享受日薪逾208万元的待遇，而群演即便工作10小时，收入也未必能突破208元。网络曾流传一份群演的计费标准，其中120元/10小时为基础时薪，超时部分按每小时10元计算；若涉及淋雨戏份、饰演尸体、涂抹黑浆或血浆等特殊场景，均可额外获得10元补偿；而若需拍摄殴打戏码，则可获得30元加价。这一详尽的薪资结构折射出行业资源分配的失衡现实。

从图片中陈旧的画质判断，这份价目表应为十余年前的资料。然而，尽管时光流逝，群演薪酬水平却变化不大。据去年横店群演薪酬调整公告显示，当前横店剧组基础报酬为135元/10小时，超出时长部分按13.5元/小时计费，同时公会还需抽取10%的费用分成。

根据横店群演的亲身经历，该行业通常不提供食宿保障，仅在开工期间统一供餐。演员需主动争取拍摄机会，工作分配存在激烈竞争，收入水平波动显著。在热门时段，月收入可能仅能达到约1000元，许多从业者还需通过周边兼职如外卖配送、快递运输等来满足基本生活需求。

普通群众演员的片酬通常较低，若外形条件优越，可能被安排为“前景”或“特约”角色，月收入可达5000至6000元。而具备武术、骑马等特殊技能的群演，日薪可达到500元。然而，这份工作的风险却远高于薪酬水平，意外受伤的情况十分常见。例如，王宝强在担任群演期间曾从两米多高的梯子跌落，当时地面没有任何防护措施，仅是光秃秃的水泥地，导致他当场无法行动。尽管如此，他当日的片酬仅有200元。

在动作戏拍摄过程中，临时演员面临较高的安全风险，有时甚至可能导致严重受伤或意外死亡。据相关资料显示，2005年期间，某影视剧组在上海进行拍摄工作时，一名约40岁的临时演员因饰演溺水身亡的角色，跳入黄浦江后不幸遭遇意外，最终因溺水不幸身亡。

横店影视城因影视拍摄需求旺盛，群演流动性较大，多数剧组出于成本考量并未为临时演员缴纳医疗保险和社会保险。尽管部分谨慎的制作团队会额外购买意外伤害保险，但保额普遍偏低且保险期限通常仅限于拍摄周期。2022年曾有群演在社交平台上曝光某剧组的赔付问题，其在参与骑马戏份时因马匹受无人机惊吓失控被摔，造成胸椎压缩性骨折，最终剧组仅赔付3.5万元，引发行业对职业保障机制的广泛讨论。

类似事件竟在2025年再度引发关注。年初，《漂白》剧组因替身演员意外事故登上热搜榜单，一段时长约两分钟的幕后片段在网络疯传。视频中可见一辆汽车突然加速冲向躺在地上的替身演员，疑似直接撞击其头部，导致演员瞬间发出惊恐尖叫并泪流满面。现场画面让观众陷入两难境地——既难以分辨这是戏中戏的表演环节，还是演员真实遭遇的突发状况。

网友们对视频中替身演员的伤势表示关切，随后演员本人通过微博澄清，表示仅为手臂擦伤，剧组人员第一时间将演员送医检查并接受治疗，目前生活已恢复正常。剧组官方微博随后转发了该声明，强调未来将加强安全监管措施，以保障所有演员的健康与安全。

随着替身演员安全情况的确认，网友们终于松了口气。然而在争议发酵期间，该剧制片人一句“剧组拍戏出点事故太正常”的轻描淡写回应，却暴露出影视行业对替身演员生命安全的漠视态度，这种冷淡的处理方式显然难以获得公众的认同。

在2007年李安于上海拍摄《色戒》期间，剧组拖欠临时演员的薪酬问题曾引发争议。据知情人士透露，部分临时演员在拍摄收尾阶段遭遇薪资延迟发放，被迫无偿加班两小时完成戏份。剧组方面声称已将款项支付给临时演员的领班，但演员们质疑称："若非为配合拍摄，领班又岂会故意拖欠工钱？"

演艺圈中拖欠片酬的现象屡见不鲜，通过微博搜索相关词条，轻易便能查到多个被指涉及纠纷的剧组，其中不乏业内知名的制片公司。一位群演透露，其在剧组工作期间被视作廉价劳动力，剥夺饮水和如厕权利，每日餐食只能在荒野中解决，食物未吃完便被催促返回继续拍摄。更令人愤慨的是，当要求支付报酬时，剧组负责人竟拖欠了长达四至五个月的薪资。

当一个人还只是普通劳动者时，就不该轻易落泪。在影视行业，低薪、高风险与被轻视的处境长期存在。曾有群演分享遭遇：午休时现场配备沙发却被告知"怕弄脏"，要求众人蹲地用餐。即便该网友主动前往附近咖啡店，征得店员同意后就坐用餐，剧组仍坚持要求其离开，甚至威胁若不配合就终止工作。这种将劳动者视为"外人"的管理方式，折射出行业内的结构性问题。

若将沙发视为场景道具，担心弄脏尚可理解，但剧组工作人员却以手中资源为由，驱赶在咖啡店用餐的群演，这种行为是否合理？所谓“拿着鸡毛当令箭”的傲慢，恰恰暴露了剧组霸凌的本质。多数群演在片场往往选择默默承受这些不公，甚至想方设法讨好这些“小工头”以换取更多出演机会，毕竟更高的片酬与特约角色，需要通过人脉积累才能获得。正如台剧《影后》中，史艾玛未走红时曾跟随经纪人胖姐在各类剧组跑龙套，无论遭遇何种委屈，连眼泪都不敢流，因胖姐曾告诫她：“等你成为咖，才有资格掉眼泪。”

剧组中的霸凌现象有时并非针对特定群演的恶意行为，而是源于对群演群体的系统性忽视。在一次拍摄中，史艾玛被安排饰演一具尸体，她需按照导演要求静卧地面保持不动。然而，每当女主潘茵茵倒着行走时，其高跟鞋总会精准地踩踏在史艾玛的身体上。面对这种反复的压迫，史艾玛只能本能地发出哀鸣，却因此遭到导演的斥责："尸体小姐！你在浪费全剧组时间！"

在这一故事中，潘茵茵并非传统意义上的反派角色，她更多是性格上的小缺陷，如矫情与公主病倾向。值得注意的是，现场导演对史艾玛并无刻意刁难，其初衷只是希望尽快完成拍摄工作。然而，整个剧组对史艾玛的态度却显露出明显的轻视，他们将她视为影视制作流程中可以随时替换的组件，认为唯有当她成为话题中心时，才具备提出要求的资格。

娱乐圈犹如一个多维度的舞台，身处光鲜层的从业者往往难以感知底层创作者的挣扎与艰辛。这种现象在剧组中亦然，不同层级的参与者所经历的生存压力与情感起伏存在显著差异。

E姐结语：娱乐圈的生存法则向来充满荆棘，而《苦尽柑来》被误读为“苦尽寒来”的争议发酵，再次折射出行业深层次的矛盾。当剧集质量被质疑为建立在剥削底层工作人员与群演之上的产物，黄渤那句“红了身边都是好人”的感慨与郝蕾直指女制片“你红了什么都对”的犀利，恰恰揭示了娱乐圈的荒诞本质。一个成熟健康的行业，理应让“咖位”成为专业能力的见证而非获取尊重的筹码。无论是资深演员还是临时群演，都值得被平等对待；真正的艺术杰作，也绝不会以践踏尊严为代价。周星驰在《喜剧之王》中说“临时演员也是演员”，这不仅是对角色敬业精神的期许，更是对行业生态的深刻反思。改变或许需要漫长过程，但拒绝冷漠与麻木的觉醒，正是破局的起点。毕竟，任何人的血泪都不该成为资本逐利的遮羞布。