被争抢的《年轮》到底写了啥？ -

关于《年轮》这首歌的归属问题，不同人对《年轮》的归属有不同的见解。汪苏泷作为创作者，其作品与电视剧《花千骨》的虐恋主题形成深刻呼应。这首歌作为剧集插曲，歌词以年轮为核心意象，精准诠释了"爱别离，怨憎会"的情感内核。据悉，汪苏泷在创作前曾深入研读原著，将文学意境与音乐表达完美融合。值得注意的是，歌词中蕴含的时光流逝感与剧中角色命运轨迹形成双重隐喻，这种艺术处理既保留了法理层面的创作权属性，又强化了情感共鸣的深度。

圆圈勾勒成指纹，烙印在唇间。指纹与年轮形似，彼此缠绕成层层叠叠的环，恰似命运的闭环与不可逆转。剧中花千骨与白子画的缘分始于师徒羁绊，却在天命阻隔中走向悲剧，正如年轮般无法挣脱既定轨迹。这一意象极具代入感，让无数听众将自身情感投射其中，获得对命运枷锁的深刻共鸣。苦涩的吻痕如同树根般深入骨髓，暗喻花千骨对白子画的爱早已成为生命不可分割的部分。白子画为克制情愫选择削骨还父，花千骨则因执念堕入魔道，两人情感的树根越生长越加剧现实的撕裂。春去秋来的繁盛，却掩去了黄昏，寒夜只剩她独自守候黎明。岁月如年轮般不断累积，伤痛也随之加深，生命在爱恨交织中逐渐枯萎。世间最毒的仇恨，是有缘却无分。汪苏泷以"世间最毒的仇恨"为前缀，将"有缘无分"这四个字赋予更深层的痛感，因其源自内心的情感隔阂，而非外界的阻碍，更掺杂着令人窒息的卑微。荒芜的青春在爱恨中生长，而陪伴她的唯有年轮。从天真少女到妖神的蜕变历程中，青春被爱恨的荆棘覆盖，白子画的疏离与冷漠让她只能以年轮为伴，见证时光的流逝。

凝视岁月镌刻的年轮，我将心事深埋于时光褶皱，那些密密麻麻的刻痕恰似倔强的自尊。这份自尊究竟源于何处？是执着于保持本真不为情所动，抑或是刻意隐藏被爱意浸染的脆弱？正如歌词中所揭示的，我们的生命亦如年轮般刻录着爱恨情仇与悲欢离合，这些隐秘的印记无人知晓，唯有汪苏泷与张碧晨在2025年的音乐中，将这份情感凝结成永恒的见证。

面对一次次的离分与重聚，我承认曾痴迷于永恒的幻象，这种对绝对之爱的向往在文学中屡见不鲜，如李白所言"生者为过客，死者为归人"，却终究难逃时间的桎梏。而"没人陪我演"的表述则揭示了更深层的孤独——既指亲密关系或许皆为表演式的存在，也暗示经历离别后的自我放逐，只能与孤独为伴。因此，这些歌词不仅是爱情叙事，更是对存在本质的哲思：我们既是在永恒中挣扎的幻想者，也是在现实里觉醒的孤独者。