《淮水竹亭》刘诗诗演技遭差评，双目无神又端着，表现不如配角 -

近日，85后花旦刘诗诗主演的古装偶像剧《淮水竹亭》正式上线！这部延续仙侠美学风格的新作，讲述了一段跨越时空的爱恨情仇故事。作为刘诗诗继《宫锁心玉》后的又一古装代表作，剧集延续其轻盈灵动的表演特质，与陈哲远等实力派演员共同演绎令人屏息的唯美虐恋。

遗憾的是，85花阵容中的两位实力派演员刘诗诗与唐嫣，因《淮水竹亭》的播出时间调整而错失直接对决的机会。原本计划在同档期展开的古偶剧竞争，因前者延迟上线恰好与唐嫣主演的《念无双》形成时间差。不过，从档期定位来看，这两部作品仍属同一竞争区间，观众不妨将二者放在一起对比。值得关注的是，在招商表现方面，刘诗诗的剧集似乎展现出更强的市场号召力。

《淮水竹亭》首播期间获得四个广告资源，而同期播出的《念无双》仅获两个广告位（均不及孙俪主演的新剧《蛮好的人生》）。随着剧情推进，该剧因收视表现平平，最终在收官之际仅剩一个广告位。数据印证了市场对品质内容的认可，未来能否持续吸引品牌方的青睐，仍有待观察。

从《淮水竹亭》首播反响来看，该剧在内容呈现和市场反馈方面存在一定风险隐患。

尽管《淮水竹亭》开播期间播放量突破五万次、广告投放达四轮，仍未能形成爆发式热度。该剧作为网络漫画《狐妖小红娘》的改编作品，本应凭借原作庞大的粉丝基础获得关注，但实际表现却未达预期。

尽管《淮水竹亭》的剧集热度未达预期，但部分观众对女主角刘诗诗的评价出现分化，尤其针对其演技，负面评价逐渐增多。

《淮水竹亭》围绕出身东方与王权两大名门世家的男女主角展开，他们共同致力于维护人妖两界和平。剧中，刘诗诗饰演的神火山庄大小姐东方淮竹与张云龙饰演的王权弘业在宿命般的相遇中相互了解并产生爱情，携手应对各方挑战。

随着《淮水竹亭》正式公布刘诗诗将出演女主角，其"天选淮竹"的称号一度引发广泛赞誉。然而，当剧集开播后，不少观众表示这位被冠以"天选淮竹"称号的演员似乎与预期存在落差。

在古装剧《淮水竹亭》的开场镜头中，刘诗诗饰演的主角初次亮相时，身旁便伴随其妹东方秦兰的扮演者沈月。两人同框的特写镜头巧妙呈现了截然不同的气质——刘诗诗的沉静端庄与沈月的灵动俏皮形成鲜明对比，动静相宜的表演风格更凸显了角色间的羁绊与张力。

有网友指出，尽管东方淮竹与东方秦兰的性格存在差异，但刘诗诗在演绎这两个角色时似乎陷入了一种过于单一的表现模式。有人质疑，难道饰演性格内敛的角色就只能通过冰冷的面部表情和僵硬的肢体语言来诠释，使得整个表演缺乏生机与变化？

再次惊叹于刘诗诗那令人屏息的优雅仪态，她的身姿仿佛被赋予了某种超凡的美感。即便在模糊的远景中，也能清晰捕捉到她挺拔的身姿，那自然垂落的脖颈与笔直的脊背构成完美的弧线，连旁观者都仿佛被她的姿态所感染，感受到一种难以言喻的疲惫与美感交织的震撼。

毫无疑问，刘诗诗的表演中最为人诟病的，便是她那精心雕琢的眼神戏。

在沈月的表演成为参照系后，观众才真正意识到刘诗诗剧中频繁出现的失焦眼神与角色塑造之间的矛盾，这种差异并非单纯演技问题，而是源于其表演逻辑存在明显偏差。

有网友指出，刘诗诗在表演时常常呈现动作先于眼神反应的特征，其面部表情似乎总是滞后于肢体动作，这种表现方式被比作盲人通过听觉弥补视觉缺失的生存状态。由此引发争议：既然她已从事演艺工作十余年，且在每部作品中都面临"双目无神"的批评，为何始终未能突破这一表演桎梏？这种持续性的表演局限是否意味着其演技长期处于停滞状态？

部分观众认为，刘诗诗的演技不仅未有提升，反而有下滑趋势。在电视剧《淮水竹亭》中，其表现甚至不及剧中配角演员，导致与她对戏的沈月被观众视为更具实力的资深演员。

刘诗诗与张云龙饰演的男主王权弘业的互动中，意外呈现出一种疏离感。尽管《淮水竹亭》在剧情节奏把控上较为出色，男女主情感发展脉络清晰，且成功还原了漫画中的诸多经典场景，但整体氛围仍显不足。究其原因，主要在于两位主演的表演层次未能完全契合角色设定，导致情感张力与场景还原度之间存在一定落差。

期待以刘诗诗为代表的85后女演员能够适度调整创作方向，减少对古装偶像剧的依赖。究其原因，不仅涉及个人能力的局限，更与缺乏顶尖导演的系统指导密切相关。演员唯有通过优质作品的锤炼，才能不断精进技艺，实现真正意义上的成长。